Línea difusa

Imagen1Pat Barker, (Thornaby-on-Tees, Inglerra, 1943-). Su vida y su obra están muy marcadas por el hecho de haber nacido fuera del matrimonio en una época en la que eso era un escándalo. Fue criada por sus abuelos maternos.

Estudió en el London School of Economics para especializarse en Historia Internacional y completó su formación académica en la Universidad de Durham.

Ejerció como profesora hasta 1982, año en el que publicó su primera novela “Union Street”.

Su obra está caracterizada por poner al lector ante situaciones límites, con descripciones muy crudas y con personajes femeninos muy fuertes

Ha obtenido importantes premios como el Fawcett Society Prize For Fiction, el Guardian First Book Award y el Man Booker Prize.

Argumento: Tom, psicólogo infantil, salva de morir ahogado a un muchacho que resulta ser un niño homicida contra el que testifico hace trece años. La relación que se establece entre ambos y la delgada línea que separa lo ético de lo no ético, los recuerdos sobre los hechos, etc. vertebran toda la novela

Antes de la reunión: Hay algo que marca la novela y son los diferentes escenarios que va recorriendo Tom, todos ellos en el norte de Inglaterra. Así que vimos algunos de esos inquietantes y desolados  paisajes.

Reunión: Es un libro que mantiene la tensión narrativa, tal vez por eso mismo algunos esperaban mucho más. Un sector opinó que había partes que no entendía muy bien que no encajaban. Pero lo que podemos asegurar es que dio para mucho; el por qué se le juzga a Danny como un adulto cuando es un menor, si éste es un psicópata o un sociópata…

Nos encantó el juego sobre el pasado de Danny, primero ofreciendo una imagen de normalidad y poco a poco desgranando una historia que aquí no revelaremos. Esto nos hizo plantearnos hasta qué punto la infancia condiciona a un asesino.

También dieron juego otros personajes de la novela, la madre de Danny, Martha, la mujer del director del correccional… todos ellos personajes femeninos que marcan la vida de los dos protagonistas o al menos son testigos fiables de lo que sucede.

Para terminar hablamos de los psicópatas, si lo que sufren es una enfermedad y si ésta tiene cura o al menos puede estabilizarse, ya que intuimos que Danny lo es, aunque no está ni diagnosticado ni tratado en ningún momento.

Acaban de rodar la película, así que ya tenemos tarea cuando la estrenen.

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Encuentro con Adam Zagajewski en los premios Princesa de Asturias

Con muchos nervios comenzamos el viaje en el parking de la UPNA , además nos acompañaban desde otros clubs de lectura como Falces, Mendillori, Biblioteca San Francisco, IES Zizur y por supuesto, nuestros compañeros del programa Literatura y Derecho.

Tras 6 horas de viaje y con las primeras impresiones sobre el paisaje y la ciudad, llegamos a Oviedo. Un poco justos de tiempo, pero muy emocionados para recoger las estupendas invitaciones con forma de marca páginas para así no perderlas nunca entre nuestros libros, el sobrecogimiento ante el edificio, una foto con el premiado… (en forma de panel expositor).

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y ya dentro del edificio, apenas tuvimos tiempo de coger los auriculares para la traducción y conocer a gente de todas partes de España pertenecientes a clubs de lectura. La verdad es que no pudimos sentarnos juntos, pero no importó cuando de pronto todo cambió de color y apareció la directora de la Fundación Princesa de Asturias, Teresa Sanjurjo, que nos saludó, agradeció nuestra presencia diciendo que éramos quienes dábamos sentido a los Premios y dio paso a Juan Manuel Bonet, director del Instituto Cervantes, que fue el entrevistador,  y al poeta y premiado Adam Zagajewski.

Comenzaron hablando de la vida y las experiencias que impregnan la obra de Adam, recorriendo tanto su Lwow natal, esa ciudad perdida y añorada, como su otra ciudad, la que contempló su adolescencia, todo ello para llegar a Cracovia tras un viaje por Alemania, Estados Unidos y París, pero sin perder de vista la evolución de su obra poética.

Repasamos la poesía actual, sobre todo del Este, citando y hablando de poetas rusos, checos y por supuesto polacos, en especial Wislawa Szymborska

También habló del mar, de su pasión por el Mediterráneo. Finalmente, le pidieron su opinión sobre música, pintura y España. Sobre lo primero, la música, se fijó Zagajewski en que “no necesita traducción”; sobre la pintura, alabó a los maestros flamencos, y sobre España… “Daría para tres horas”. Citó pintores y literatos: Miró, Picasso, Cervantes, Lope… importantes en varios momentos de su vida. Pero sobre todo habló de Machado como ese poeta que sin artificios y que con muchísima sensibilidad nos habla de los misterios de la vida sencilla.

También nos sorprendió con momentos de humor: “Me gusta mucho el románico francés, ese silencio. Las iglesias italianas son muy bonitas, pero no se callan nunca: los italianos no conocen el silencio”.

Terminamos con un magnifico recital de poesía al alimón entre el poeta asturiano Fernando Beltrán: él en español y Zagajewski, posteriormente en polaco, de 4 maravillosos poemas.

Al día siguiente nos encontramos con Chelo Veiga, la coordinadora de las bibliotecas municipales de Oviedo, en la Estación de Renfe de la calle Uria, que nos hizo una visita literaria por Oviedo siguiendo los pasos de Lena, la protagonista de la novela “Nosotros los Rivero”. Pasamos por la universidad, por las calles lluviosas, por la Catedral donde no pudo faltar una foto con Ana Ozores, nuestra adorada Regenta.

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Una vez finalizada nos fuimos a la librería Cervantes, donde conocimos a su dueña, un lugar mágico, sobre todo para nosotros.

Volvemos con la sensación de haber vivido un momento único y con una nueva invitación para el año que viene.

 

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La ley del menor

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Ian McEwan (Aldershot, Reino Unido, 1948). Esta vez comenzamos la tertulia con una presentación sobre aspectos de vida del autor, relevantes para comprender su obra y también una pequeña noción sobre las creencias de los Testigos de Jehová. Todo ello escuchando una interpretación de la versión de Benjamín Britten sobre el poema “Down by the Salley Gardens”

Argumento: Se trata de una novela de dilema, en este caso  nuestra protagonista, Fiona Meller, jueza de familia que roza los 60 años, debe enfrentarse a su matrimonio, en plena crisis y los casos que se van sucediendo en el juzgado. Estos casos son uno de los pilares fundamentales de la novela, en especial el referente a Adam, un muchacho de 17 años, testigo de Jehová, que necesita una transfusión de sangre

Reunión: La novela sacó muchos temas a la palestra, unos la vieron como una novela sobre el arrepentimiento, tanto en la vida personal como en la profesional. Otros declararon que el tema del sacrificio personal por el triunfo profesional les parecía manido.

El tema sobre si Adam es adulto o no también dio de sí, para unos sí que lo era, mientras que para otros, solamente se dedicaba a repetir preceptos.

Nos parecieron muy interesantes todos los casos que va citando la juez, incluso a alguno, como el de los muchachos de la pelea en Londres, nos pareció que le faltaba un poco más de protagonismo. Entendemos que hablaba sobre la ley del menor, que prevalece en las sentencias, pero a pesar de no ser un caso del juzgado de familia echamos de menos que se tratase un poco más.

También asistimos a un interesantísimo debate sobre hasta qué punto el estado debe cuidar de sus menores o de las personas a su cargo (se citó el caso de la huelga de hambre de los presos del Grapo). Cómo el sistema judicial inglés se basa más en la jurisprudencia que el español, etc. Se notó el número de juristas que asisten a nuestro club.

Finalmente hablamos de la música, presente en toda la novela y de cómo la vida personal de la jueza se inmiscuye en la profesional, y viceversa, haciendo que ésta se quiebre y provocando en ella reacciones imprevisibles profesionalmente, pero tan humanas…

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84 Charing Cross Road

841Helene Hanff (Filadelfia, 1916  –  New York, 1997). Su vida se desarrolló principalmente en Nueva York, donde comenzó su carrera literaria escribiendo obras de teatro, guiones de televisión, libros infantiles, etc.

Su formación fue autodidacta.

En 1970 vio la luz la que es su mayor obra, 84 Charing Cross Road.

Hanff, que nunca ocultó fumadora compulsiva y bebedora, desarrolló diabetes, que fue lo que causó su muerte.

Argumento: Esta obra, correspondiente al género epistolar, recoge la correspondencia de 20 años entre la autora y Frank Doel, el librero inglés que le suministró durante años obras clásicas de la literatura británica imposibles de conseguir en Estados Unidos.

Antes de la reunión: Hicimos un pequeño recorrido por los rostros de nuestros personajes y repasamos muy someramente la situación política, económica y social de Estados Unidos e Inglaterra en los años 40 y 50.

Reunión: Como siempre aparecieron opiniones encontradas, desde los que opinaban que a partir de ahora éste sería su libro preferido, hasta los que decían que no les había provocado nada. (Ganaron en número aquellos a los que había fascinado). Sí que notamos que faltaban cartas, pero esto no solo no es un obstáculo, es algo que le da más realismo y dinamiza la obra.

Por otro lado nos planteamos la vida de nuestra autora, una mujer independiente, que sobre vive en una época en la que el ideal de mujer era aquella que se quedaba en casa cuidando de su marido. Sí que hablamos de las penurias económicas y que a pesar de ello la autora sigue comprándose los libros, ésos que considera su gran tesoro.

Pero sobre todo hablamos de la generosidad de otra época, tanto por los alimentos como el ofrecimiento sincero de un hogar entre personas que no se han visto jamás, pero que están unidas por una vida dura tras una guerra y una pasión por los libros

Y al final entre la logística para ir a la cena, las despedidas rápidas, etc. se me olvidó hacer la foto final, lo tratamos de solventar con esta otra de la cena, pero nos faltan Cristina, Nadia, Aracely, Marga, Irina y Edurne.

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Muchas gracias a todos por vuestra presencia y por vuestra ilusión por algo que tenemos en común con nuestra protagonista, la pasión por los libros.

Feliz verano

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La pesca del salmón en Yemen

PescasalmónTorday, Paul: (Croxdale, Inglaterrra 1946-2013) Estudió literatura en Pembroke Collegue Oxford, pero su vida profesional estuvo ligada a la empresa familiar dedicada a la industria de la ingeniería marina, por eso visita continuamente Oriente Medio.

Una de sus mayores aficiones fue la pesca de salmón y las letras, ya que no dejó de escribir poemas para una revista, pero hasta cumplidos los 61 años no publicó su primera novela “La pesca del salmón en Yemen”. El libro resultó ganador en 2007 del Bollinger Everyman Wodehouse Prize para libros de humor y ganó el Waverton Good Read Award en 2008. Su segunda novela, “The irresistible inheritance of wilberforce” (2008), le valió la nominación como Mejor Artista Revelación en los Galaxy British Book Awards. Publicó 6 novelas más, una de ellas póstuma.

Argumento: Un rico jeque yemení quiere llevar la pesca deportiva del salmón a las montañas de Yemen y para ello solicita la ayuda de expertos ingleses.

Antes de la reunión: La novela habla de muchos temas, incluso tiene película, pero tratamos de ver los escenarios en los que se inspiró Paul Torday para escribir esta peculiar novela.

Reunión: Lo primero que vamos a advertir es que en este resumen los destripamos todo, así que si estás pensando en leer la novela, te la recomendamos vivamente pero te sugerimos que no sigas leyendo.

El autor sabe de lo que habla, es un experto pescador, hay trabajado en Oriente Medio y eso se nota en la novela.

Nos llamó la atención la forma en la que está narrada, no es una novela al uso, está compuesta de documentos, testimonios, correos electrónicos, guiones de programas de televisión,… hasta el final no te das cuenta de que se trata de una investigación y por tanto son todos los documentos de los que se valen para intentar depurar responsabilidades.

Por otro lado es caleidoscópica, nos presenta un mismo hecho bajo varios puntos de vista, lo que te hace replantearte las situaciones para poder ver “el puzle completo”

Se trata de una crítica mordaz, contada con una finísima ironía, pero a pesar del esperpento nos damos cuenta que es totalmente creíble. La premisa es la descabellada construcción para llevar salmones a Yemen y así poder practicar la pesca deportiva. Entre medio vemos la parte oscura de la política, intentando lanzar cortinas de humo para desviar la atención de lo realmente importante, sus miserias, la mediocridad de nuestros políticos. Los medios de comunicación y sus intereses, las relaciones matrimoniales, incluso el terrorismo y sus supuestos integrantes creyentes.

Paul nos presenta tres tramas: el proyecto, el mundo de los políticos y las relaciones personales, todas ellas interconectadas.

Los personajes están muy bien definidos, evolucionan, sobre todo nuestro experto en pesca, que realmente comprende la necesidad de creer en algo y como esto, se logre o no, da realmente sentido a la vida.

Por otra parte, también hablamos de las ideas descabelladas y cómo a través de ellas se han logrado grandes avances en la ciencia.

Reconocimos a dos de los políticos a los que hace referencia, comprendimos el dolor de las familias cuando hay desparecidos, entendimos cómo, cuando no crees en lo que haces puedes cometer errores con grandes consecuencias… Y podríamos seguir hablando sobre el libro durante horas, eso sí, hay quien encontró varias erratas en detalles muy simples, como la cronología. Por ejemplo, en la página 33 nos habla del primer encuentro entre Harriet y Jones y lo sitúa el 15 de junio, mientras que en la página 87, habla de este mismo hecho y lo data el 10 de junio.

ES un libro que no deja indiferente, te hace pensar y te obliga a replantearte la vida.

 

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Una suerte pequeña

Claudia1Claudia Piñeiro: (Burzaco, Argentina, 1960) Se licenció en económicas en la Universidad de Buenos Aires, profesión a la que se dedicó mientras escribía sus primeros textos,  quedando finalista en 1992 del Premio Sonrisa Vertical.

A partir de este momento, se ha dicado tanto a la literatura infantil como al teatro, pero es en el género de la novela donde ha realizado sus mejores obras. En  2005 obtuvo el Premio Clarín por “Las viudas de los jueves”, además ha obtenido otros galardones como el ACE, el Liberturpreis o el Sor Juana Inés de la Cruz.

Es una de las voces de la literatura contemporánea argentina más internacionales.

Antes de la tertulia: Nos situamos en el contexto histórico de Argentina en los últimos 40 años, todo ello para poder definir alguna de las características de la nueva generación de escritores de este país.

Argumento: Mary, nuestra protagonista, regresa al lugar donde ocurrió un suceso fundamental en su vida que la obligó a romper con todo: su hijo, su familia… para empezar de nuevo en otro país.

Reunión: Esta vez la tertulia estuvo llena de voces divergentes, a la mayoría de los tertulianos les pareció muy fácil de leer, entretenida, amena… hasta la mitad de la novela, a partir de ahí, la cosa cambiaba.

La novela se divide en dos partes, la primera es un thriller, y como tal está muy bien diseñado, la segunda parte es puro sentimiento. Curiosamente, esta segunda parte, a algunos les encantó, llegando incluso a las lágrimas, mientras que para otros era donde la novela perdía.

Por otro lado no nos pusimos de acuerdo en la artificialidad de la escritora a la hora de contar el “accidente”, para unos poco creíble y para otros, totalmente real.

El personaje principal es una mujer que siempre se encuentra a la sombra de otros: de su marido, de Robert, etc. (curiosamente es algo que critica en la mujer que conoce en el avión al principio de la novela). Por otro lado su hijo es un personaje espejo, ya que es igual que ella, es su esposa la que toma las decisiones.

Todos los personajes que aparecen en  la novela son los que nos van construyendo la personalidad de Mary, es la narración en primera persona la que nos pone  en su piel y la que nos muestra a una mujer llena de inseguridades, que se deja llevar por lo que los demás hay decidido por ella, que siempre cree que no es capaz de dar la talla, primero como hija, después como madre y al final como abuela. Sólo toma una única decisión en toda su vida, pero ni siquiera sabemos si es ella quien la toma o le obligan a actuar así.

Por otro lado analizamos el sentimiento de culpa dentro de la novela y el conformismo.

Y la cosa dio para mucho más pero ya hemos contado más de lo que deberíamos…

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Del color de la leche

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Peter Wilhem

Nell Leyshon: (Glastonbury, Reino Unido 1962) Esta novelista y dramaturga vivió desde los 11 años en una granja en Somerset.

Estudió en la Universidad de Southampton, posteriormente se trasladó a Londres, allí trabajó como asistente de producción en comerciales de televisión, pero para poder dedicarse a la escritura dejó su trabajo y volvió a la universidad.

Su primera novela publicada fue Black Dirt (2005) con la que ganó el premio Richar Imison,

En los años siguientes, alternó las tres formas literarias: prosa, teatro y radio.

Su tercera novela, “The Color of Milk”Penguin, 2012 fue traducida y publicada en todo el mundo. Ganó el Prix de l’Union Interalliee y en España se consideró libro del año.

Antes de la tertulia: vimos un pequeño montaje en el que intentamos contextualizar la novela a través de algunos datos sobre la situación política, agrícola y demográfica de la Inglaterra-de-1830.

Argumento: Mary nos va contando en primera persona cómo es su vida en una pequeña población rural de la Inglaterra de 1830. Nos lo cuenta a modo de diario, con urgencia pero sin querer dejarse nada de lo esencial.

Reunión: Esta novela no deja indiferente, no da respiro, noquea y nos lleva a preguntarnos cómo han podido vivir así todas las Mary que ha habido y hay en el mundo.

Es un alegato contra el poder, donde la violencia física, sexual y psicológica se utiliza constantemente.

Mary contesta con verdades, no se calla pero siempre termina sometiéndose, lo que nos ha llevado a plantearnos si un sometimiento es una aceptación.

Las relaciones afectuosas no existen, excepto en la figura del abuelo, tan lisiado a los ojos de la sociedad como nuestra protagonista (mujer y coja).

Nadie se preocupa por los demás, ni siquiera sus hermanas se molestan, todos ven cómo  le va cambiando el carácter, en principio alegre, a nuestra protagonista, pero a nadie le interesa saber el motivo, quizás lo saben y lo aceptan como algo normal. Son analfabetos tanto cultural como sentimentalmente, no son capaces de expresar ningún tipo de sentimiento o flaqueza. No hay lugar para la impartía ni el afecto.

Pero Mary encuentra una compensación, algo que le hará diferente. Aprende a leer y a escribir y gracias a eso podemos conocer su historia, pero esto ¿la hace libre?

La novela está plagada de referencias a la naturaleza, cada capítulo (son cinco) es una estación y en ella podemos ver cómo los diferentes personajes son parte de esta misma naturaleza; la primavera como una época de fecundación, el verano como una promesa de algo mejor, el otoño con la muerte de la naturaleza y el invierno como el frío y la ausencia de color.

Por otra parte, algunos de nuestros tertulianos nos hablaban del carácter inglés y su visión utilitarista de la vida, lo que puede hacer que comprendamos un poco mejor la novela.

Somos conscientes de la época en la que está basada, las condiciones de vida, las diferencias sociales y los progresos técnicos que se van produciendo en el mundo rural. Por eso valoramos tanto la narración de Mary, es la voz de los que callan.

Y surgieron más temas: la conducta del vicario, la figura de Henrry como hijo de la sociedad y la posición en la que se ha criado, la forma de escribir de la autora, el uso de la primera persona, los tiempos verbales, etc. Demasiadas cosas para plasmarlas en este pequeño resumen.

Es una novela que a pesar de narrar sin elementos subjetivos nos ha conmovido. Nos plantea la importancia de la libertad, del poder elegir y sobre todo nos ha fascinado su final, es de esos que tanto nos gustan, de los que dan para mucho debate, pero eso aquí no lo vamos a contar…

 

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Empezamos

Seguro que este es uno de los propósitos de año nuevo que cumplirás. Es muy sencillo, solo tienes que leer las cuatro novelas que proponemos en el club de lectura y pasar una tarde debatiendo, escuchando, compartiendo…

Este cuatrimestre tenemos una propuesta literaria muy “colorida”, por eso la hemos titulado “del negro al verde”, vamos a ir navegando entre las diferentes propuestas por varios estados de ánimo que van desde la pena hasta la esperanza.

Si no puedes participar de forma presencial (puedes apuntarte en el Club de Lectura, a través de Actividades Culturales de la UPNA) o lo puedes hacer de manera virtual, en el apartado “Deja un comentario”

Te esperamos

 

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Arrugas

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Paco Roca: (Valencia  1969) comenzó publicando historietas para Ediciones La Cúpula (en las revistas El Víbora y Kiss Comix, y un par de comic-books), pero pronto se dirige al mercado francés, para el que ha producido un álbum y tres novelas gráficas. Tras el éxito de Arrugas, decide volver a trabajar prioritariamente para el Mercado español, para el que ha realizado una novela gráfica (El invierno del dibujante) con un importante éxito de público y crítica y una serie de humor para prensa (Memorias de un hombre en pijama, para el diario valenciano Las Provincias y luego recopilada en libro).

De buena parte de sus trabajos llama la atención como están particularmente enclavados en nuestro país, siendo recurrente el uso de personajes, lugares o sucesos emblemáticos de la cultura o historia española para enmarcar sus historias: Dalí en El juego lúgubre, la Alhambra de Granada en Hijos de la Alhambra , la Guerra Civil Española en El faro o los autores de Bruguera y la Barcelona de finales de los años 50 en El invierno del dibujante. También es destacable de su etapa inicial su trabajo del color informático (muy especialmente en portadas), lo que le llevó incluso a trabajar puntualmente como colorista para Marvel.

(http://www.guiadelcomic.es/r/paco-roca.htm)

Argumento: Tras unos episodios de “pérdida de memoria” Emilio es ingresado por su familia en una residencia de ancianos. Es ahí donde comienza esta historia llena de ternura, que nos da un golpe de realidad y nos obliga a mirar a nuestros mayores.

Reunión: Esta vez hemos leído una novela gráfica, se trata de un formato diferente al que estamos acostumbrados, y también un acercamiento a la historia de una forma diferente.
En este caso la lectura debe tomarse con calma y de una forma muy atenta: una simple línea en el dibujo, el tono de los colores, la cámara subjetiva, etc. pueden hacer cambiar las emociones del lector. Todos estos pequeños detalles son mucho más de lo que aparentan.

La versión que hemos leído posee una segunda parte que nos explica todo esto y nos ayuda a comprenderlo mucho mejor.

Esta historia nos muestra una sucesión de anécdotas, pero es en todas ellas donde reconocemos la realidad de lo que nos cuenta, la novela está muy bien documentada y expresada, todos hemos vivido de una forma o de otra con personas que padecen demencia senil, alzhéimer… y es en estos pequeños detalles que Paco nos muestra donde los reconocemos claramente, son calcos de situaciones que ya hemos conocido.

La novela nos h hecho emocionarnos, algunos de nosotros confesamos que incluso hemos llegado al llanto, aunque también nos quedamos con las ganas de saber un poco más de las familias que hay detrás de estos maravillosos protagonistas, aunque es solo por poner un pero.

Hemos agradecido y mucho, esas dosis de humor que el autor nos va regalando, como pequeñas píldoras, para poder “pasar el trago”.

Entre tantos momentos e imágenes maravillosas, es muy difícil destacar alguno, quizás esa imagen que descubrimos salteada entre las diferentes viñetas, en la que vemos a nuestros protagonistas en la mesa del comedor, y cómo durante la historia ésta va vaciándose de personas.

Destacamos la presentación de los ancianos, en muy pocas páginas nos muestra quién es quién y cuáles son sus características, lo que nos mete de lleno en la historia, casi desde el minuto uno.

También destacamos la evolución de los personajes y no sólo por las consecuencias propias del deterioro de la enfermedad. Estos personajes, que están al final de nuestro ciclo vital, luchan ante las dificultades, se apoyan, nos enseñan la verdadera cara de la amistad y, sobre todo, nos hacen ver que siguen vivos a pesar de que la familia (en algunos casos) y la sociedad en general, los haya olvidado.

También hablamos de otros factores, como el “márquetin” de la residencia al colocar a los menos capacitados en la planta superior, o de la cultura mediterránea en la que solemos cuidar de nuestros mayores en casa.

Esta es una historia de olvidados. En una sociedad en la que los valores de éxito son la juventud y el triunfo laboral, el publicar una esta obra es un acto valiente y sobre todo, un regalo impagable.

Esta ha sido la última lectura de este cuatrimestre y la despedimos como manda la tradición, con una buena cena, muchas risas y ganas de volver a juntarnos alrededor de una buena lectura.

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Mucha gracias a todos.

Nos vemos en febrero.

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No encuentro mi cara en el espejo

20161130_142206Fulgencio Argüelles: (Aller, Asturias  1955) Estudio psicología en las universidades de Comillas y en la Complutense de Madrid, especializándose en sociología del trabajo y de las organizaciones. Después de una larga estancia en Madrid, en 1997 regresó a Asturias para residir en Cenera (Mieres).

Sus relatos cortos recibieron varios premios y posteriormente publicó su primera novela, “Letanías de lluvia”, que recibió el premio Azorín en 1992 “Los clamores de la tierra”, “Recuerdos de algún vivir”, Premio Principado de Asturias 2000, “El palacio azul de los ingenieros belgas” Café Gijón y Premio de la Crítica que concede la AEA a la mejor novela del 2003, etc.

Argumento: Nos cuenta la historia de una aldea asturiana y sus habitantes en los días previos y durante la Guerra Civil, pero es mucho más que eso, es la atmosfera que los envuelve, la que hace de este lugar un sitio mágico y único.

Reunión: Esta vez fue un tanto diferente. Cambiamos de escenario y lo hicimos en la cafetería de la universidad, lo que le dio un ambiente mucho más tertuliano y familiar.

La novela resultó difícil de leer, quizás debido a que estamos acostumbrados a un lenguaje mucho más directo, tanto en las lecturas habituales, como en la vida diaria (clases, charlas, etc.). No obstante hemos sabido apreciar la impresionante calidad de la obra, aunque hubiésemos agradecido unos párrafos más cortos y el uso del punto. Alguno de nuestros tertulianos dijo que volvería a leer la novela dentro de 10 años, cuando su experiencia de vida sea mayor y así poder sacarle “más jugo”.

Nos llamó la atención el machismo de la época (entre otros detalles destaca que son los hombres quienes ponen los nombres a los hijos). Pero al mismo tiempo son las mujeres quienes sacan las casas adelante, son personajes muy fuertes y muy bien perfilados.

El paralelismo entre la climatología y los acontecimientos de la aldea, las tormentas nunca traen nada bueno.

El hecho de que la Guerra sea un sonido de fondo que hace que nuestros personajes se planteen sentimientos y se confiesen sobre la valentía, la razón o la amistad.

Destacamos varios fragmentos: la conversación de los ancianos, el momento en que Doña Casta y el cura sienten e intentan adivinar qué piensa el otro, la imagen de Epido e Irmina en la playa o la imagen de Juan Jacobo tocando ese violín y cómo la música afecta de una forma diferente a los habitantes de la aldea.

Nuestros estudiantes de sociología nos hablaron de las teorías que aparecen en los diálogos de Carmelo Pantaleón y el maestro Conrado, destacando el de la existencia de Dios como construcción social frente a la construcción psicológica.

Frases:

“La guerra. Unos la traman, muchos la sufren, pocos la esperan.”

“Deja que los cuervos se vayan muriendo, ya tendremos tiempo de recogerlos y hacer una hoguera con ellos.”

“El fuego del hogar ha de estar siempre encendido, porque alimenta más que el tocino o la patata.”

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